主体
确认视觉第一落点。
光线
先观察现有光，再决定补什么
自然光、窗光与现场灯具都可以使用。先判断方向、软硬和色温，再决定是否加灯。
方向
正面、侧面与逆光会改变体积感。
软硬
光源相对主体越大，过渡通常越柔。
色温
混合光源时先决定哪一种作为基准。
运镜
移动必须有观看理由
推、拉、横移或跟拍应该帮助揭示空间、跟随动作或强调变化，稳定器不是必须一直移动。
跟随
人物移动时保持相对关系。
揭示
从遮挡或局部移动到新信息。
静止
没有移动理由时，稳定固定镜头更清楚。
机位
机位决定关系，不只是角度
高度、距离与轴线影响人物权力感、空间方向和剪辑连续性。
高度
与视线平齐通常更中性。
距离
改变景别同时也改变透视。
轴线
多人对话先建立空间再切反打。
焦段
用距离与空间感理解焦段
不要只记数字。广角强调空间和近大远小，长焦压缩空间并更容易隔离背景。
广角
适合交代环境，但近距离人脸易变形。
标准
人物与环境关系较自然。
长焦
需要更多距离，也更考验稳定。
手机拍摄
先锁定最容易失控的变量
手机的自动曝光、对焦和白平衡会随画面变化，关键镜头应提前确认锁定方式。
清洁镜头
最便宜也最常被忽略的准备。
锁焦曝光
避免拍摄中亮度与焦点漂移。
储存空间
长录制前检查容量与电量。
相机拍摄
设置应该服务后期，而不是越复杂越专业
帧率、快门、色彩模式和编码要根据项目需求、存储与后期能力选择。
帧率
由动作与发布需求决定。
快门
保持自然运动模糊并考虑灯光频闪。
格式
兼顾画质、存储与剪辑性能。
收音
听不清的画面很难靠后期补救
麦克风距离、环境噪音、衣物摩擦和峰值都要在开拍前监听。
距离
尽量让麦克风靠近声源。
监听
戴耳机确认噪音和爆音。
环境声
场景结束后额外录一段干净底声。
场景
先处理不可控因素
空间回声、路人、空调、电源、窗外光线与拍摄许可都可能影响现场。
许可
确认场地允许拍摄与设备使用。
噪音
记录周期性噪音来源。
光线变化
长拍摄注意太阳与窗光变化。
人物拍摄
尊重比镜头效果优先
提前沟通用途、镜头范围和发布方式，涉及未成年人要遵循更严格的保护与授权要求。
沟通
说明拍什么、在哪里发布。
边界
不拍参与者明确拒绝的内容。
隐私
避免暴露地址、证件等敏感信息。
产品拍摄
把功能动作拆成镜头任务
产品视频需要把外观、使用动作、结果与细节组织清楚，而不是只绕着产品转圈。
外观
先给完整形态。
动作
用手部或机械动作展示功能。
细节
特写只强调真正重要的信息。
Vlog与直播机位
两种内容对连续性的需求不同
Vlog允许用补镜重组时间，直播更依赖实时稳定、构图和持续收音，因此检查方式也不同。
Vlog
多录建立空间与过渡的B-roll。
直播
机位固定前检查遮挡与长时间散热。
共同点
都要先确认收音和隐私边界。
继续实践
选择拍摄案例把一处熟悉空间拍出三个景别
不要换地点，只用全景、中景和特写讲清一个动作，回看每个镜头是否承担不同任务。